Briser les Chaînes

A propos de … « Briser les chaines« …

MUCEM :

Le dimanche 29 mai 2022, on a « brisé les chaînes » au festival « OH ! LES BEAUX JOURS »…
Lors de cette rencontre animée avec brio par Olivia Gesbert, il a été question, en filigrane, de transmission : autrefois, dans certaines sociétés, il était de tradition que les anciens transmettent aux jeunes leur histoire, leurs coutumes, leurs rites.

Ici, par le biais de de la littérature, la passation est faite, entre les Martiniquaises Françoise Ega et Audrey Célestine d’une part et d’autre part entre l’Antillo-Guyanais René Maran et Mohamed Mbougar Sarr, le Sénégalais. Ils ont pour mission de « lire-parler ». L’un évoque le texte de l’autre et chacun présente un auteur, une femme pour elle, un homme pour lui.

Constance Dollé fait la lecture magistrale d’un extrait du roman de René Maran « Un homme pareil aux autres » ; d’emblée cet extrait pose une des problématiques communes aux deux auteurs, présentée dans cet extrait sous la forme de la fiction. Cette lettre de Jean Veneuse (personnage principal) à Andrée est une lettre d’amour. Mais aussi la lettre d’une rupture causée par l’impossibilité de l’amour entre deux êtres séparés par les préjugés raciaux de l’époque.

La discussion pose les bases d’une intertextualité pertinente, de Stendhal et Flaubert à Fanon, de Françoise Ega à René Maran tant les liens se tissent d’un auteur à l’autre, d’un siècle à l’autre, d’un continent à l’autre.
Il s’agit de déterminer les points communs entre les deux auteurs à l’honneur : tous deux sont des auteurs Antillais contemporains, ont grandi en Martinique, ont vécu leur vie d’adulte en France et ont partagé la même passion de l’écriture.

Ega mène une enquête en immersion : les « Lettres à une Noire » traitent de l’exploitation, du racisme plus ou moins latent, de la servitude des jeunes femmes expatriées dans les années 60 par le BUMIDOM (Bureau des Migrations des Départements d’Outre-Mer)

Le style épistolaire des « Lettres » comble, d’après Audrey Célestine, le trou de cette période importante des Antilles ; période peu évoquée dans la littérature des deux bords de l’Atlantique.

La deuxième lecture, quant à elle, est extraite de la journée du 6 avril 1963 : cette scène évoque une concierge blanche reléguée par ses patrons à la cave. Ega rapporte dans ce huis-clos avec une rigueur impitoyable la crudité du décor et la vie misérable de cette femme. Scène qui révèle le sens de la justice sociale de Ega, chevillée au corps, qui fait abstraction de la couleur de peau, car peu importe l’humain exploité quand il est question d’injustice.

Les enjeux des textes sont le deuxième point commun entre Ega et Maran : écrire pour soi et raconter les autres ; documenter par des faits précis l’injustice sociale et les préjugés raciaux. Il est question de corps et de peaux : dénonciation des faits coloniaux et post-coloniaux, « la colonisation sert à déshumaniser le colon ». Cette interpellation d’Aimé Césaire est rappelée par Mohamed Mbougar Sarr, des colonisés et des colons lesquels sont les barbares ?

Une dernière question est posée : quel est l’intérêt de ces rééditions ?

Les thèmes qui y sont abordés, un demi-siècle après, sont toujours d’actualité :

Le deuxième extrait des « Lettres » montre un caractère et une plume bien trempés. Si le statut a changé (de colonie, on devient département) cependant la réalité des personnes est la même : la question de la domination d’une catégorie de personnes sur l’autre catégorie, et celle de la légitimité de l’écrivain quand il est Noir ?

La réflexion portée est celle de la personne quand elle est considérée par le prisme de sa couleur de peau, dans la relation amoureuse, ou dans la relation interpersonnelle.

Les « Lettres » appartiennent aux récits intersectionnels où une triple discrimination est évoquée :

Le genre / la race / la classe, tels qu’Elsa Dorlin les a exposés.

Cette rencontre est conclue par la lecture d’un extrait de « La plus secrète mémoires des hommes » que Mohamed Mboucar Sarr présente comme le voyage d’une race à une autre : un homme pareil aux autres ou un homme à nul autre pareil ?

C’est donc avec une fierté teintée d’humilité que Le Comité Mam’Ega est honoré par la présence de Françoise EGA dans la programmation du prestigieux festival littéraire « Oh les beaux jours » ainsi que par son « passage » dans l’un des Panthéon de la Culture Marseillaise, le MUCEM (Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée).

Nous osons espérer que l’exemple de Françoise, habitante des quartiers populaires de la Martinique puis de ceux de Marseille augure de perspectives prometteuses en offrant des champs du possible.

• Pourquoi ne pas ouvrir une fenêtre sur la littérature haïtienne dans le cadre du festival « Oh les beaux jours » ? De jeunes écrivains de talent, issus de ce pays à la dérive, de ce pays en détresse, Haïti, espèrent éclore : Haïti première République Noire du Monde. Cette action constituerait un geste concret de solidarité avec les haïtiens une façon de ne pas les oublier…
• Pourquoi ne pas poursuivre l’ouverture du MUCEM aux mémoires des quartiers populaires de Marseille ? Marseille, seconde ville de France, est un carrefour de populations provenant du Tout Monde et contribue ainsi à tisser les liens de la Relation Monde.

Et enfin, Françoise Ega est une illustration avant l’heure de l’assertion de Glissant « Agis en ton lieu, pense le Monde ». Et de façon indicible, René Maran, converge vers cette même idée d’action que l’on retrouve dans l’intitulé de son prix Goncourt « Batouala » qui pourrait se décliner ainsi : « Bats toi… là ».

MERCI AU MUCEM ET AU FESTIVAL » OH LES BEAUX JOURS » SANS OUBLIER VINCENT (qui se reconnaîtra)

Pour le COMITE MAM’EGA
Jean-Marc EGA et Christiane TOUMSON-EGA

À LIRE :
Audrey Célestine, « Des vies de combat. Femmes, noires et libres», Iconoclaste, 2020
Françoise Ega, « Lettres à une Noire », Lux, 2021 (préface d’Elsa Dorlin)
René Maran, « Un homme pareil aux autres, » Les Éditions du Typhon, 2021 (préface de Mohamed Mbougar Sarr).
Mohamed Mbougar Sarr, « La Plus Secrète Mémoire des hommes », Philippe Rey/Jimsaan, 2021. (Prix Goncourt 2021).